LA DANSE SAUVAGE D’HARMONIE STARK, novela juvenil de Sigrid Baffert y Jean-Michel Payet (L’école des loisirs), ha sido galardonada con el Prix Pépite a la Mejor Novela Juvenil por un jurado de jóvenes en el marco del Salon du Livre et de la Presse Jeunesse de Seine Daint-Denis, más conocido como Salon du Livre Jeunesse de Montreuil.

Esta novela del Oeste tiene como protagonistas a un puñado de niños supervivientes de un terrible incendio en su viaje para identificar a quien sospechan mató a su padre adoptivo y a muchos de los niños que había acogido. Los niños van desentrañando poco a poco la increíble historia tras la que se esconde la misteriosa Harmonie Stark cuya historia se cuenta en paralelo, como un cuento dentro de otro cuento.

La novela aborda con gran sutileza temas complejos como el consentimiento, los traumas infantiles, la integridad del cuerpo y la violencia contra las mujeres, en un thriller repleto de suspense y giros.

La crítica literaria Raphaëlle Botte dijo del libro en el semanal cultural Télérama:
“Sigrid Baffert y Jean-Michel Payet han escrito una formidable novela del Oeste con aires de novela policíaca y la perfecta compenetración de sus plumas hace surgir un estilo de escritura áspero y tenso, tan humorístico (con mención especial para los títulos de los capítulos) como cargado de emoción.
Nada más entrar en la taberna de la viuda Edmée, las revelaciones y los giros se suceden. «Contar una historia es elegir las palabras», dice Calamité à Grand en una escena. Estos dos novelistas lo hacen de manera espectacular”.

• Para lectores de 14 años en adelante.
• Colección M+ de L’école des loisirs.
• 288 pp.
• Sinopsis en inglés disponible.
• Preview en PDF AQUÍ.

Os invito a leer aquí una entrevista a tres de sus fundadoras.

Para empezar, ¿podríais hablarme de vuestra trayectoria como editoras, Béatrice y Camille, y como responsable de derechos, Charlotte?  ¿Cómo surgió la creación de vuestra propia editorial, La Partie? ¿Podéis explicarme brevemente cómo está estructurada y organizada la empresa, tanto interna como externamente?

Béatrice: Trabajé durante 25 años como editora en Albin Michel Jeunesse. Creé el sello de álbumes ilustrados Trapèze y una colección de novelas extranjeras para mayores de 8 años, Witty.

Camille: Trabajé durante 9 años en Albin Michel Jeunesse, donde aprendí el oficio con tres editoras con sensibilidades y métodos muy diferentes. Fui responsable de las compras de derechos extranjeros y luego de un programa que incluía también el trabajo creativo.

Charlotte:Trabajé en los departamentos de derechos extranjeros de varias editoriales de libros ilustrados: Le Lombard, Gallimard Jeunesse y Albin Michel Jeunesse. Todas estas editoriales utilizaban la coedición, un método específico de cesión de derechos que me gustaba especialmente porque permitía al vendedor de derechos implicarse en los proyectos desde el principio y adquirir competencias en materia de impresión y fabricación.

La Partie nació de un encuentro de nosotras tres con Fanny Vergnes, que se encarga de la comunicación y que completa el equipo. Este encuentro fue, al principio, profesional: trabajando juntas se puso de manifiesto que compartíamos la misma visión del oficio de editor: afinidades personales y literarias, exigencia y una visión común de la profesión… Surgió entonces el deseo de crear juntas una editorial dedicada exclusivamente al libro ilustrado. Contamos con el respaldo del grupo Madrigall, que nos proporciona apoyo comercial y logístico. 

¡Este es nuestro equipo: dos editoras, una responsable de derechos y una responsable de comunicación! Nos encargamos de la producción y de las relaciones con las imprentas, y trabajamos con colaboradores externos (traductores, diseñadores gráficos, correctores, fotograbadores, etc.) a los que conocemos desde hace muchos años. La difusión de nuestros libros se hace a través del equipo comercial de Gallimard Jeunesse y la distribución, a través de La Sodis.

Béatrice et Camille, publicáis libros todo cartón, álbumes ilustrados, libros de no-ficción, novelty books y libros para todos los públicos, todos son libros en los que la imagen desempeña un papel central. ¿Cómo os repartís las líneas editoriales?

Somos dos editoras con sensibilidades diferentes pero en gran medida compatibles. Juntas, publicamos unos 20 títulos al año, de las que aproximadamente 15 son de creación propia y 5 son traducciones. 

El catálogo de La Partie está naturalmente abierto a una gran variedad de imágenes y estilos grafícos. Algunas de nuestras creaciones pueden pertenecer a varios géneros a la vez. Nos apasiona la riqueza del álbum ilustrado y queremos tomarnos el tiempo necesario para llevar a buen puerto cada proyecto. Esto requiere flexibilidad y cierta libertad, también en nuestras elecciones.

El reparto de proyectos entre nosotras es bastante natural, en función de nuestra política de autores: seguimos libro a libro a los autores con los que trabajamos. No tenemos ninguna idea preconcebida y nos permitimos la libertad de incursionar en muchos campos. Después, aunque eso no nos limita, sin duda una de nosotras tiene más afinidad con los libros-objeto o los cómics, y la otra, con la no-ficción…

Lo importante para nosotras es construir una propuesta equilibrada y coherente donde haya diferencias, pero no disonancias.

Se trata de un trabajo muy elaborado y preciso sobre el libro como objeto. 

Además de vuestro trabajo como editoras, me imagino que podéis contar con la colaboración de diseñadores gráficos y maquetadores

Trabajamos con varios diseñadores gráficos, algunos de los cuales, además de tener mucho talento, están formados en PAO y en técnicas de producción complejas. Algunos diseñadores están muy implicados en la creación misma, pues tienen que trabajar con formas, limitaciones o técnicas muy concretas.

¿Trabajáis muy estrechamente con las imprentas, explicándoles vuestras ideas y colaborando con ellas para resolver cualquier problema de producción? 

Cuando un objeto es especial, a veces tenemos que pasar por un proceso de ensayo y error para encontrar el resultado que más se acerque a los deseos del autor y que mejor se adapte al mercado. No queremos comprometer la calidad, por eso las imprentas con los que trabajamos son colaboradoras inestimables que nos ayudan a encontrar el equilibrio adecuado. En el caso de creaciones más sencillas, el trabajo es diferente pero a menudo realizamos pruebas de impresión previas para asegurarnos de que la gama de color es la correcta.

¿Trabajáis de forma diferente con las imprentas europeas que con las asiáticas?

Preferimos imprimir en Europa, por razones ecológicas obvias. Pero en el caso de coediciones entre varios países, o de producciones especiales, a veces imprimimos en Asia.

Publicáis algunos de los nombres más importantes de la ilustración y la literatura infantil. ¿Podéis decirnos quiénes son vuestros principales autores y si tenéis nuevos proyectos en preparación con ellos? 

La Partie es el fruto de la continuación de colaboraciones estrechas, algunas de las cuales comenzaron hace muchos años, en particular con el sello Trapèze. Autores como Icinori, Adrien Parlange, Bastien Contraire y Annabelle Buxton publicarán nuevos libros este otoño 2024. 

En 2025, conoceréis los nuevos álbumes de Sarah Cheveau, Blexbolex, Anne-Margot Ramstein y Matthias Arégui… 

Sí, os parece bien, volveremos más en detalle sobre estos proyectos en un rato.

También publicáis a jóvenes talentos: ¿cómo os llegan los proyectos? ¿Véis alguna tendencia?

Cada libro tiene su propia historia. Nuevos autores han llegado al catálogo a través de colaboraciones con autores de la casa, como la ilustradora Caroline Cruzhina, que ilustró Le chat est trop con texto de Bastien Contraire, o la autora Victoire de Changy, quien escribió Collections para la ilustradora Fanny Dreyer. 

A veces, somos nosotras quienes sugerimos un texto o un tema documental a un autor: por ejemplo, Chasseur de glace de Séraphine Menu, fue propuesto a Marion Duval, y el tema del documental Carnaval ! fue sugerido a Béatrice Veillon. 

Un libro puede surgir tras una reunión, como es el caso de Le Détour. 

Por último, algunos libros de los libros que publicamos fueron descubiertos en DPictus: es el caso de À la lisière de Nina Neuray o de Réglobus de Pierre-Alexis. «¡En el caso de Réglobus, el encuentro fue incluso doble ya que el autor también había enviado su proyecto a Béatrice por correo!

Publicáis libros con una estética muy pura y otros con ilustraciones rebosantes de detalles. ¿Es una cuestión de gusto personal o de encuentros con sus creadores?

Es un poco de todo… Nuestros libros se dirigen sobre todo a los niños. Nuestras inclinaciones personales y las que compartimos cubren un amplio abanico de universos, lo que se refleja en nuestro catálogo. Para nosotras, cada libro cuenta, aunque algunos se dirijan a un público más restringido.

Charlotte, te ocupas de los derechos extranjeros. ¿Es un «extra» o es esencial para el buen funcionamiento de la editorial?  

Somos una empresa joven y aún no tenemos suficiente distancia para responder a esa pregunta. Lo que es seguro es que los derechos extranjeros ya representan una parte importante de nuestra cifra de negocios, y que las ventas y coediciones contribuyen al equilibrio de ciertos títulos. 

Por ejemplo, un libro como Adieu Blanche-Neige, de Beatrice Alemagna, con unos costes de producción muy elevados nos resulta finalmente rentable gracias a las traducciones cedidas y a las coediciones. A más largo plazo, nuestro objetivo es ofrecer a los editores extranjeros la posibilidad de imprimir su edición al mismo tiempo que la edición original francesa, pero esto requiere una cierta organización en la que estamos trabajando.

¿Puedes hablarnos un poco más de tu trabajo? ¿Sobre la cesión de derechos y la coedición?

La cesión de derechos es la forma clásica de transferir los derechos de traducción a editoriales extranjeras. En el caso de los libros ilustrados cuya producción es costosa, la coedición puede ser una opción más atractiva: además de ceder los derechos de traducción al editor cesionario, el editor original, el cedente, se ofrece a gestionar la impresión y producción del libro en nombre del cesionario.

Para el editor cesionario, esto representa una serie de ventajas: en el caso de coedición con otros editores, el precio de coste es más bajo; el cesionario se encarga de crear los archivos de su edición pero es el cedente quien gestiona el fotograbado, las relaciones con la imprenta, etc.; y el cesionario no siempre dispone de capacidad interna para gestionar la producción de libros con procesos de fabricación complejos.

La coedición también es ventajosa para el editor cedente: le permite controlar la calidad de la edición extranjera; unir a varias editoriales en torno a un proyecto; mantener el control de la fecha de impresión y, por tanto, indirectamente, de la fecha de publicación de las ediciones extranjeras; y generar beneficios gracias al margen obtenido en la gestión de la producción.

Por todas estas razones, en La Partie intentamos ofrecer a nuestros contactos coediciones para todos los proyectos que son especialmente caros o complicados de producir. Las razones varían de un proyecto a otro. En el caso de un libro como Les Magiciens de Blexbolex, los costes de producción son tan elevados que la coedición es indispensable para que editoriales con tiradas de 2000 o 3000 ejemplares puedan publicar el libro. Para un libro como Merci de Icinori, aunque los costes de producción son bastante elevados, es sobre todo la calidad de la impresión con tintas Pantone lo que nos animó a optar por la coedición.

Sin embargo, a veces a los editores no les gusta participar en coediciones porque las consideran restrictivas. Cuando se trata de álbumes “tradicionales” sin complejidad de producción particular, nunca nos oponemos a una simple cesión de derechos, aunque ello implique pedir al editor garantías de calidad.

¿Crees que ciertos «mercados» tienen más afinidad con vuestro catálogo que otros?

Corea es, con diferencia, nuestro “socio” más importante. El mercado coreano está muy desarrollado, con autores reconocidos internacionalmente y una rica producción. Los editores parecen encontrar una cierta complementariedad gráfica en muchas de las obras que publicamos.

En segundo lugar, tenemos afinidad con mercados europeos como España e Italia, donde nuestro catálogo se centra actualmente en autores conocidos o libros con ilustraciones inusuales.

¿Puedes hacernos un breve resumen de algunos de vuestros principales proyectos?

Como ya comentado, el catálogo de La Partie está compuesto por una combinación de autores de renombre y jóvenes artistas cuyas primeras obras publicamos. Por supuesto, nuestro objetivo es que cada libro cuente, pero he aquí una breve presentación de algunos de los libros que conforman la identidad de la casa…

Publicamos ahora en septiembre:

Nos cinq sens de Séraphine Menu y Delphine Chedru, un libro que aborda aborda de forma original el tema de los 5 sentidos: cómo nuestros sentidos conectan a los seres humanos, permitiéndonos construir culturas y formar sociedades. Este libro de no ficción, que va más allá del enfoque científico tradicional y que adopta un enfoque multidisciplinar lleno de anécdotas deliciosas ofreciendo una nueva visión de nuestros sentidos.

Baleines de Bastien Contraire, es la continuación de Dinosaures, un libro publicado en 2021. En estos dos documentales gráficos, el autor aborda los temas favoritos de los niños de una forma que los hace accesibles incluso a los más pequeños. Mediante escalas comparativas, los cetáceos y los dinosaurios se comparan con animales y objetos de la vida cotidiana de los niños. La claridad de las imágenes, la sencillez de los textos y el ángulo familiar elegido para presentar la información son los puntos fuertes de esta serie.

Publicaremos un poco más tarde este este otoño otros libros:

Carnaval ! de Catherine Loizeau y Béatrice Veillon, otro libro de no-ficción que ha requerido un impresionante trabajo documental y que lleva a los lectores de viaje por 10 carnavales. De Colombia a Notting Hill, pasando por Brasil y Bolivia, este libro celebra estas fiestas populares que parodian la vida ordinaria y se burlan de los roles y las normas. La música, la danza, el folclore, el lugar de la mujer, la tradición, la modernidad y el sincretismo están en el punto de mira…

Amie, el nuevo álbum ilustrado del dúo de ilustradores Icinori, es un libro que celebra el poder de la imaginación, transformando una pesadilla en una aventura fantástica. Una noche, recién dormido, un niño es secuestrado por un murciélago gigante. Pronto desaparece todo temor: el murciélago es un amigo y empieza entonces un extraño viaje onírico…

Un abri de Adrien Parlange es un álbum organizado en torno a un concepto fuerte: en el centro de la página hay una roca, única fuente de sombra en un paisaje desértico donde el sol quema. Una niña se refugia a la sombra y pronto se unirá a ella una multitud de animales. Este libro es una poderosa oda a la solidaridad y a la convivencia.

También publicaremos en breve Gros câlin de Annabelle Buxton, un boardbook en el que cada página tiene un troquel central distinto. En una cuenta atrás progresiva, deseamos las buenas noches a 9 especies diferentes de animales (murciélagos, caimanes, osos, etc.) siendo el último es… ¡el bebé humano! Este libro aborda conceptos opuestos como grande/pequeño, multitud/unidad, diferencias individuales y puntos en común de forma lúdica, con suaves ilustraciones y siguiendo una trama narrativa reconfortante.

Para empezar, ¿podríais hablarme de vuestra trayectoria como editora, Brigitte, y responsable de derechos extranjeros, Sabine, y de cómo la creación de vuestra propia editorial, Éditions des Grandes Personnes, os pareció obvia o posible en algún momento?

Nuestras trayectorias son paralelas desde 1990, cuando nos conocimos en Albin Michel Jeunesse. Las dos éramos becarias (Sabine llegó dos meses antes que yo y ¡fue ella quien rellenó mi contrato de prácticas con máquina de escribir!). Luego, en 1992, vino la creación de Le Seuil Jeunesse con Jacques Binsztok, que nos llevó a su estela, la salida de Le Seuil en 2005 para crear con él Les éditions du Panama y Les Grandes Personnes desde 2009, editorial que creamos las dos con Gallimard.

A lo largo de los años, Sabine ha seguido su propio camino en la venta de derechos y la redacción de contratos de autores. Por mi parte, empecé en la producción editorial y luego pasé a la edición.

Brigitte, Grandes Personnes publica libros ilustrados, libros animados y libros de fotografía en los que la imagen desempeña un papel central. Esto implica trabajar de forma muy estrecha y precisa con el libro como objeto. ¿Cómo trabajas con sus diseñadores gráficos y maquetadores?

Trabajo con algunos diseñadores gráficos (a menudo los mismos) que conozco bien. También suelen tener un gran conocimiento de la cadena de producción y fabricación de libros. Esto es esencial cuando se trata de libros infantiles.

¿Trabajas muy estrechamente con las imprentas, explicándoles tus ideas y resolviendo cuestiones de concepción?

Sí, pero lo mejor es que el libro esté bien diseñado antes de pedírselo. A menudo pido a los autores que diseñen sus propios libros-objeto y que me proporcionen maquetas en papel. Sería demasiado arriesgado no llevar el diseño hasta el final.

¿Trabajas de forma diferente con las imprentas europeas que con las asiáticas?

Sí. No se puede hablar de libro-objeto producido en Europa. Aquí, lo que se imprime suelen ser álbumes bastante convencionales y las imprentas europeas no suelen tener tiempo para hacerse muchas preguntas. Con Asia tenemos muchos intercambios, tanto por correo electrónico como en persona. Nos enviamos maquetas, trozos de cuerda, modelos, catálogos de muestras… Hacer libros-objeto lleva mucho tiempo y requiere un seguimiento muy estricto…

Sabine, ¿puedes hablarnos de tu trabajo?

Me ocupo principalmente de los contratos con los autores y de su seguimiento, de la venta de derechos, de la organización de las coediciones y de la venta directa y en mercados especiales, tanto en Francia como en el extranjero.

Todas en la editorial, estamos en contacto con los libreros que se dirigen a nosotras para pedirnos ayuda ocasional aunque tenemos una persona externa encargada de ello. Para las exportaciones, nos apoyamos en el equipo de exportación de Gallimard.

Me gustaría hablar un poco más sobre los derechos extranjeros y la coedición: ¿es un «plus» o es esencial para el buen funcionamiento de su empresa?

Yo diría que es un «plus», pero mejora los ingresos de ciertos autores de forma muy apreciable, y por eso es importante. Pero varía de un año a otro… Últimamente, organizamos muchas coediciones con nuestras propias reimpresiones, y, como sabes, cuidamos mucho nuestro fondo.

Brigitte, también me gustaría hablar un poco más concretamente del lugar que ocupa la fotografía en vuestro catálogo. Grandes Personnes siempre ha publicado a fotógrafos, e incluso reeditáis libros de fotografía que fueron descatalogados en otras editoriales. Desde el punto de vista de la representación del mundo, ¿cuál crees que es la relación entre ilustración y fotografía en los libros infantiles?

Para mí, los libros de fotografía aportan un punto de vista diferente. Pero no hay un único enfoque de la fotografía; puede ser documental, pero también puede ser ficción.

Esta cuestión de si la fotografía representa o no el mundo ha existido desde que se inventó, y los libros que publicáis juegan con puntos de vista, perspectivas, encuadres, sombras, cosas que se ocultan y luego se muestran. ¿Es la fotografía una forma mejor de mostrar el mundo que la ilustración, o es simplemente un medio diferente?

Creo que es otra manera, otro punto de vista. Algunos fotógrafos de nuestro catálogo como Claire Dé son únicamente autores infantiles, del mismo modo que lo son nuestros ilustradores. Pero muestran otra cosa, y no trabajan con el mismo material. Desde hace tiempo, Claire Dé trabaja con niños durante residencias artísticas en guarderías y escuelas. También es una forma muy específica de trabajar: llega a un lugar, con ideas muy precisas de las fotos que quiere hacer, pero tiene que trabajar con el personal de la guardería, conseguir las autorizaciones de los padres… no está en su estudio con un casting… Trabaja con los niños que la rodean y con todo el material que ha traído para preparar cada escena. En sus fotos se percibe toda su energía, todas las historias que han surgido entre ella y los niños. En este ejemplo, está claro que el trabajo no tiene nada que ver con la ilustración.

Así que la fotografía es complementaria y aporta algo muy diferente. Además, los libros de fotografía no suponen ningún problema para los niños. ¡A menudo son los adultos los que dudan cuando se enfrentan a este tipo de trabajo!

¿Crees que los libros de fotografía ayudan a desarrollar las habilidades visuales de los niños?

Por supuesto. La fotografía también es un arte y es importante aprender a leerla y apreciarla.

Hablando de los fotógrafos que publicáis, ¿podrías explicar nos qué hace que el trabajo de cada uno de ellos sea específico o único?

Antes he mencionado a Claire Dé. Ahora, podemos hablar del trabajo de Ianna Andréadis, que hace más fotografía de calle o de naturaleza. Hay muy pocas figuras, sólo plantas, siluetas, hojas caídas, puestos de mercado o un cerezo en diferentes estaciones… El significado lo crean las dos fotos enfrentadas, y se cuenta la historia. Casi no hay puesta en escena, ¡sólo un paseo y una mirada atenta!

¿Puedes presentarnos tu nueva colección de libros de fotografía?

Claro. Se trata de la colección de Kids love Photography, dirigida por el fotógrafo alemán Jan von Holleben.

Conocimos a Jan hace dos años, cuando vino a vernos a la Feria de Montreuil. Jan es un fotógrafo muy conocido en Alemania, que también trabaja mucho para la prensa para adultos. Se trasladó a París para unos años y aprovechó la oportunidad para conocer a editores franceses, que a menudo son más libres en sus decisiones editoriales que sus homólogos alemanes.

Trabajamos juntos en un primer libro, Dans les airs, con sus propias fotos y, cuando terminamos ese libro, Jan me propuso hacer una colección de libros de fotografía para niños con algunos de los grandes nombres de la fotografía actual. Fue un sueño hecho realidad para mí. Él también es un apasionado de estos libros, lo que, por supuesto, es absolutamente crucial.

El primer libro de esta colección es Mes jouets préférés del fotógrafo italiano Gabriele Galimberti. Gabriele llevó más de 10 años trabajando en este proyecto. Durante sus viajes profesionales, que le llevan a todos los rincones del mundo, intentó encontrar un poco de tiempo y una familia con niños que pueda acogerle: el niño o la niña fueron entonces fotografiados en medio (cuando hay varios) de sus juguetes preferidos. Más de 60 países y niños de 3 a 6 años… ¡Hay tanto que contar cuando se miran sus fotos!

¿Existe algún reto técnico o de fabricación específico asociado a la publicación de libros de fotografía?

Por supuesto que los hay. Rara vez tenemos impresiones para fotograbado, sólo archivos digitales. Pero Jan está ahí, con su perfecto conocimiento de los artistas que publicamos y publicaremos.

Sabine, ¿cómo son recibidos estos libros por el público en general, ya sea en librerías, bibliotecas o escuelas, y por los editores extranjeros? 

Me resultaría difícil dar una respuesta muy precisa. Creo que el trabajo de Claire Dé, por ejemplo, es ampliamente reconocido y seguido por los bibliotecarios. Claire organiza numerosas exposiciones y talleres. ¡Sus libros no son best-sellers, pero la mayoría son long-sellers!

Los libros de François Delebecque, en otro estilo, se venden muy bien desde hace mucho tiempo.

¿Hay mercados extranjeros más abiertos a este tipo de libros que otros? ¿Ves alguna tendencia?

Hay una buena aceptación sobre todo en Italia, donde hace poco empezamos a vender libros de Claire Dé y François Delebeque, así como Dans les airs, de Jan von Holleben, y Mes jouets préférés, de Gabriele Galimberti, en el caso de estos dos últimos gracias a la red de contactos de Jan.

¿Cuáles son vuestras expectativas para estos libros de fotografía y para el futuro de Grandes Personnes?

Es una nueva aventura pero, como siempre, ¡vamos a ser muy prudentes! Al principio, cubriremos gastos, pero creemos que hay público para este tipo de libros. Los fotógrafos, incluso los más conocidos, tienen cada vez más dificultades para publicar sus obras. Creo que este tipo de colección puede ser una alternativa a los catálogos de las exposiciones, o un complemento. Lo que es seguro es que serán, sobre todo, libros para niños.

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Por primera vez, el BIEF (Bureau International de l’Edition Française) propone una French Week on-line dedicada al sector del libro que tendrá lugar
del 17 al 28 de mayo.

Este evento os permitirá descubrir las últimas tendencias del sector mediante breves cápsulas informativas:

19/05 a las 14.00 hora de París para la LIJ

20/05 a las 14.00 hora de París para la novela gráfica

Existen también otros horarios para otros géneros. Ver aquí.

La French Week también será una oportunidad para hablar directamente con los responsables de derechos de las editoriales francesas participantes, entre ellos:
Johanna Brock para Actes Sud Junior y Rouergue Jeunesse (narrativa)

Iris Declercq para L’école des loisirs, Kaléidoscope y Rue de Sèvres

Lucilla Faedda para Rouergue Jeunesse (álbumes) y Thierry Magnier

Elsa Giroux para Hélium

Ieva Vaitkeviciute para Didier Jeunesse

Para poder visualizar las capsulas informativas y/o entrevistarse con estas personas, es necesario registrarse aquí

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El ABC de la naturaleza de Bernadette Gervais (Grandes Personnes)

Este abecedario es una verdadera maravilla y aunque no se pueda traducir, podéis admirar aquí el trabajo de la autora y de la editorial.

El caramelo del Jurásico de Roxane Lumeret (Albin Michel Jeunesse)

El avestruz sólo conoce la vida en el zoo y no sabe nada de sus orígenes. Una noche, se le presenta la oportunidad de escapar… y así es como comienza “su gran historia”.

Una vez empleado en el Museo de Historia Natural, empieza a explorar sus raíces y a descubrir lo que significa ser independiente. Le encanta su nueva vida, que le permite descubrir quienes fueron sus antepasados: avestruces prehistóricos y esos lejanos primos cuyos esqueletos pueblan el museo: ¡los dinosaurios!

Se siente feliz de poder cuidar a los que considera como su verdadera familia y cuenta con la complicidad del conservador del Museo, una momia muy antigua y refinada que solo bebe té japonés. Pero cuando llega la hora de la jubilación para la momia, el mundo del avestruz se viene abajo. El nuevo director, muy eficiente, es un adepto de la tecnología. ¡Quiere deshacerse de los esqueletos y sustituirlos por hologramas!

Por fin, y con la ayuda de sus amigos del zoo, el avestruz logrará salvar a su familia de esqueletos.

Una historia que plantea cuestiones éticas sobre la cautividad y el trato a los animales y que constituye todo un elogio a la cooperación y al respeto. Un libro de una gran libertad y fantasía desde el punto de vista gráfico.

Roxane Lumeret posee un estilo único en el que se notan tanto la influencia del cómic como la del animé japonés. Sus ilustraciones rebosan de detalles un poco locos y están llenas de humor y color. Un libro muy especial en la línea de Le grand chien et moi, también publicado por Albin Michel Jeunesse en la colección Trapèze.

6 años y + Hardcover – 197 x 312 – 56 pp.